纽约视觉设计学院SVA插画专业

         纽约视觉设计学院位于纽约市曼哈顿中心地带,学校一共拥有大楼17座,从东到西分布在23街,横跨整个下城区,对于艺术学院来说是相当可观的规模。学校成立于1947年,最初设立的两个专业就是插画和卡通绘画。自此以来,SVA培养了无数著名的插画艺术大师,包括 KAWS Brian Donnelly, Drew Friedman, Scott Bakal, Ali Banisadr 等等。SVA插画专业常年盘踞各类榜单全美排名第一,是所有插画专业申请生当之无愧的女神校。 成功要兼具艺术和商业价值         职业发展在SVA是和艺术追求同样重要的学业目标。在艺术圈内有一句话形容SVA的影响力,就是“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SVA毕业的”。纽约,作为艺术创意类工作全世界最大的就业市场,全球所有工作职位的8.6%都来自于此。SVA身居其中,更是以与业界的深厚联系为傲,致力于为学生提供各种行业内部人脉,帮助他们在求学期间就建立自己的行业人际关系,甚至是业界口碑。         插画系的讲师们在教室之外通常就职于各类商业机构,无论是作为杂志、出版社插画师,产品包装设计师,还是美国邮政邮票设计师,又或者著名鞋履品牌Van’s 的产品设计师、Prada的墙纸图案设计师,他们可以帮助学生了解各种类型的就业机会,同时也可能为学生带来直接的实习、就业机会。除了雄厚的师资团队,SVA同时还与位于纽约的著名画廊有着密切的合作关系。每年SVA的学生都有机会参与Chelsea,画廊,Whitney博物馆和军械库的艺术展,向公众展示自己的作品。 用图像讲故事         SVA鼓励学生成为有野心的思想家——要成为创新者,而不是追随者。这不仅是对专业技能的要求,也是对于事业发展的寄望。除了鼓励学生的创造力和想象力,SVA插画系的教学理念尤其强调培养学生的表达能力:能够细心解读、参考比较各类文本,对视觉风格深入调研,最终呈现出深度概念化、言之有物的图像作品。         也正因此,在插画系的课程设置中,我们可以看到SVA除了艺术史的学分要求外,还将文学和写作、西方文明史、文化研究等等设为了必修课。在本科学位120分总学分中,艺术史和人文/科学类的选课要求达到了45学分。可以说,SVA格外重视学生的人文素养,希望借此培养学生强大的“讲故事”能力。 个性才是脱颖而出的关键        SVA非常重视每个学生不同的个性,认为正是那些独特的视角和想法,才是SVA优秀毕业生们取得事业成功的关键。而这也是学校想要培养的视野与野心:用你的视界,改变这个世界。学校网站的介绍特别指出,插画专业第四年的作品集课程,学生们会制作一份完整的,足以充分展现个人性格和热爱的作品集,而不是由零散的命题作文组成的机械化的拼贴簿。         “成功的插画师必须能够解释和阐明各种观念,同时对最复杂的视觉问题也能给出个人风格明确的解决方案。” 在解决视觉问题之上,更要形成个人风格,SVA的目标不止步于培养人才,更是期待造就大师。 SVA插画专业本科全部120学分的具体构成如下: 72 credits in studio art […]

美国顶尖艺术院校申请英语分数要求汇总

  在我们和学生的日常咨询中,一个最受大家关注的话题就是各家学校对英语成绩的 要求。顶尖艺术院校申请与其他专业顶尖院校申请有些许不同,艺术作品集的展现 会取代在校成绩,成为录取考量的第一重要因素。那么,英语成绩是否也不再重 要呢?   事实是,英语成绩依然是院校录取的硬性指标。   每一所美国顶尖的艺术学院都明确给出了本科和研究生录取的托福/雅思最低分数线, 只有超过了最低要求的学生,学校才会给予录取决定。有部分学校会提供入学后先通 过ESL课程再进入专业学习的备选项,但也有相当一部分优质院校并不提供语言学习 课程,学生需要在入学时就达到足够的英语听说能力。   纽约国际艺术设计学校总结了几所最著名的艺术院校对于国际学生托福考试成绩 的要求,下面我们一起来看看吧!                                                                                 […]

[艺展信息]惠特尼美术馆安迪-沃霍尔回顾展

  安迪·沃霍尔(Andy Warhol,1928-1987)是美国近代最具创造力, 最有影响力和最重要的艺术家之一。他创造的重复图像的艺术概念 对于当年的艺术界造成了巨大的冲击,对于艺术商业化和消费主义的 理念也影响了一代艺术潮流,并留下了持续的影响。 在惠特尼美术馆正在进行自1989年以来由美国机构组织的第一次沃霍尔 回顾展。该展览与以往的各类沃霍尔展不同,第一次将艺术家的职业生涯 作为一个连续统一体加以展示,包含了艺术家各个时期各个类型的作品, 阐明了艺术家作品的广度,深度和相互关联性。   展览于11月12日开始,到2019年3月31日截止。 地址:99 Gansevoort St, New York, NY 10014 详细信息:https://whitney.org/Exhibitions/AndyWarhol

时尚设计专项培训课程

纽约,是时尚界当之无愧的宇宙中心,也是全球时尚业最大的工作市场。 无论你想成为下一个名动天下的设计师, 还是变身影响潮流走向的时尚女魔头, 这里都能够提供给你快速成长的机会,甚至是一战成名的舞台。 然而想要在纽约锁定一份心仪的工作并不是那么的容易。 尤其是时装设计师职位,即使是从名校毕业,不够了解业界的需求, 也难以在竞争中说服雇主,你能够比别人更胜任这份工作。 毕竟,进入职场之后,通过市场的认可才是最严苛的考验。 想要进入时尚行业的你,是否有信心说自己做好了准备呢?   如果你还有一点点疑惑,不如联系我们——纽约国际艺术设计学校!   纽约国际艺术设计学校也为想要进入时尚圈的你提供时尚设计专项培训课程! 课程内容涵盖了时装素描,视觉设计基础,面料和剪裁,数字设计,面料,速写,立体剪裁,服装制版等时尚设计进阶课题, 为应届毕业生从学校走向职场所需要的技能衔接进行有针对性的指导。 此外,想要准备升学作品集,申请时尚设计专业的高中生,我们也一样欢迎! 入学时间可根据个人需求灵活确定。 如果你在纽约附近,可以添加我们的微信NYARTSTUDIO,或电话邮件预约面对面的咨询时间。 我们的资深总监会根据你的个人目标和水平,帮你制定个性化的学习计划。 咨询时间从周一到周六早11:30-下午5:30。 纽约国际艺术设计学校提供一对一作品集培训课程,成立16年来辅导超过700位学生进入各大艺术院校, 研究生录取率同类机构排名第一。辅导的零基础学生被顶级艺术院校奖学金录取。录取结果 提供学生签证I-20,  转身份,本科/研究生作品集辅导,艺术高中作品集辅导,求职作品集辅导,美术兴趣班,艺术留学申请,暑期夏令营等等服务。 灵活上课时间,老师一对一定制个人课程内容。 教师团队由毕业于美国著名艺术院校和常青藤盟校的资深艺术家担任。

全国作品集日National Portfolio Day纽约场

         全国作品集日是每年一度北美和欧洲艺术院校集体对申请学生作品集进行评估的日子。在申请艺术项目的学生正式提交他们的作品集前,来自各大院校的招生官会集中在这一天,为学生的作品给出重要的反馈意见和指导。         尽管招生院校们不会在当场决定是否会录取你,但是能够面对面交流,听取这些有经验的老师的意见,对于申请学生来说也是很重要的帮助。          作品集日当天,学生们可以携带自己已完成或者未完成的作品到现场。此外,在老师们审阅时,如果能够和他们交流自己的创意过程,也是非常有帮助的。你会听到不同老师给出的不同的意见,而这可能代表了不同院校的招生偏好和标准。        2018年纽约的作品集日定于11月10日在Javits Center举行。值得注意的是,今年的作品集日,由在中国学生中十分受欢迎的纽约时装学院FIT主办。到场院校除FIT外,还包括艺术中心设计学院Art Center,New York School of Interior Design,Pratt Institute等等艺术名校。如果你在纽约,一定不要错过这个和学校当面交流的机会。 活动时间:2018年11月10日 会场地址:Jacobs Javits Convention Center – Hall 1C 655 W 34th Street  New York, NY 10001 详情请见:https://nationalportfolioday.org/event/fashion-institute-of-technology/ 全部参展学校名单请见: https://www.fitnyc.edu/visit/national-portfolio-day.php 不要忘记,如果你想要更充分地和招生官交流,可以免费报名参加纽约国际艺术设计学校组织的RISD和Art Center招生宣讲会!也可以扫码添加我们的微信,和我们的资深顾问进行一对一咨询!